EL ESPECTADOR EXPECTANTE
Apasionada conferencia de la directora de las películas Across The Universe, Titus y Frida (esta última un poco decepcionante porque Frida Kahlo es una pintora mucho más descarnada, y la estética de la peli, aunque muy colorista y visual, es un poco dulzona para mi gusto: no hay asomo de la crueldad y sensualidad brutal que exudan los cuadros)
Su trabajo más interesante desde mi punto de vista es el que ha hecho en teatro. Casi siempre utiliza títeres y unos montajes en los que sin ningún tipo de tapujos muestra la trampa y el cartón como un elemento plástico y conceptual más.
¡El mecanismo a la vista!! Para gusto del espectador curioso (¿existe otro tipo de espectador?), porque así se le revela todo un intríngulis (y cuanto más simple, mejor) que viene a constatar que lo que hay sobre el escenario no son más que cuatro palos y unos trapitos, pero ordenados de tal manera por obra y gracia de la inteligencia, que logran concentrar e invocar ¡oh, paradoja!, la energia solemne y ceremoniosa del ritual escénico.
Pura magia que no es otra cosa que el fruto de la habilidad, la experiencia y el esfuerzo, casi como debió ser observar al que hacía fuego en la prehistoria frotando unos palos y juntando boñigas.
Hace unos años pude disfrutar de su fabuloso musical El Rey León (Sí, de Disney) en un teatro de Londres (el original lleva siendo un éxito varios lustros en Broadway), y fue una experiencia única: los actores encarnaban a los animales pero no a través de un disfraz, sino desde la nitidez y sensualidad de su apariencia humana. Fuerza y empuje vivos, y puro artificio al mismo tiempo. Concretos y únicos, con todos esos pequeños detalles que te dejaban boquiabierto, pero abstractos y múltiples al mismo tiempo, como la propia naturaleza que la historia quería mostrar. Una delicia de montaje. Como asistir a un ritual antiguo y esencial.
Tonteria del video: ¿Por qué Julie Taymor está sentada junto a una cajita en la que pone Bilbao, Spain?? Si alguien lo entiende, que me lo explique.
EL REGRESO DE KUKY
Para ver los subtítulos, activar en el botón con forma de triángulo a la derecha.
Kuky se vrací (El regreso de Kuky) es una película checa dirigida por Jan Sverák en 2010, y que probablemente no llegará nunca a nuestros cines, descubierta hace unos meses en esta página sobre animación, altamente recomendable.
Heredera del imaginario checo marionetil, siempre poblado de maravillas, con ese aire de cacharrería vieja y desvencijada, y esas historias inquietantes, a medio camino entre el miedo y la risa.
El protagonista, Kuky, tiene el encanto irresistible de los personajes frágiles y valientes, un diseño perfecto y una ternura y sensualidad en los gestos insuperable (Quizá sus precedentes en esa sensualidad panzuda y delicada sean Coco y la Rana Gustavo).
Sus compañeros de reparto no le van a la zaga. Los hay de todas las clases y materiales. Desde maliciosas botellas de plástico con ojos, refulgentes como joyas de mentira, hasta gurruños de ropa vieja y apretada, pasando por toda una frondosa gama de tubérculos, ramitas, hongos, semillas, bulbos y conchas a los que les han crecido brazos y piernas en diferentes grados de desarrollo, inspirados en el trabajo extraño e inquietante del escultor checo Frantisek Skála, que modela sobre trozos de algas descubriendo en ellos rostros humanos.
Mención especial merece el malo, una especie de coco con enorme bocaza dentada y pelo patrás.
La técnica, aparentemente sencilla y tradicional, a base del característico movimiento por medio de hilos y cables que se "borran" en la postproducción, y sencillos mecanismos que se accionan con la mano para hacerles hablar, hace que sus movimientos sean realistas y creíbles, porque es así como hemos visto moverse a los muñecos y títeres toda la vida.
Otras técnicas más "modernas" a base de muecas y movimiento sincrónico de pelos no consiguen, desde mi punto de vista, un efecto más realista aunque ésa sea su intención.
Hace unos años estrenaron la película Donde viven los monstruos (aunque me gusta más el título en inglés Where the wild things are), basada en el precioso cuento de Maurice Sendak, y aunque el diseño de producción es una maravilla, no pude terminar de verla por el repeluco que me producían las muecas "naturalistas" de los monstruos (y porque la historia, que promete al principio, empezó a aburrirme por momentos).
Un monstruo no se mueve como un ser humano, tiene más la brusquedad de un animal... o de un títere.
En el video del Cómo se hizo el equipo de rodaje nos revela sus secretos.
Los diseños son de Amanita Design, y los manipuladores son el grupo de titiriteros Buchty a loutky.
... Estoy deseando verla.
¡Kuky, ven y líbranos del incongruente realismo de las películas diseñadas por ordenador!!
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